穿过树林，便到了生命的尽头。
生命如此残忍，
我们束手无策。
人生，没有意义。
人类，如此愚昧。
我们活着，又是为了什么？
世界的背后隐藏着什么，
我们又何曾知道？
没有死过的生命，
又有什么资格，来评论世界背后的一切。
黄泉路上的死亡之花，
迎接一个又一个的灵魂。
机器生硬的声音，开启了Lodo的死亡之路。
桥，可以塑造生命，也可以让生命走向天堂和地狱。
或许，这就是桥让人潸然泪下的原因，这座桥欺骗了我廉价的泪腺，愚蠢的人类还在欢笑，他们手中的那些无聊的事，就在一瞬间，覆盖了一颗纯洁的心灵，一曲生命之歌。
无血的死亡，无声的消逝，寂静充斥着死亡的瞬间，或许Lodo正在通往天堂的路上嬉戏或哭泣……
Lodo的生命，随着火车渐行渐远……
热巧克力还是热的，而Lodo的生命却已经冰凉，永久的冰冷。
为Lodo，再哭一次、
不远处的桥，在哭泣、、
提起影片《桥》 ，大家首先想到的可能是南斯拉夫的战争影片。但是我今天要分析的这部影片是2003年在波兰上映的一部短片。它曾获奥斯卡最佳真人短片提名。
用32分钟刻画生命的轮回
影片讲述的是一位作为桥扳道员的父亲，在危难时刻选择牺牲自己孩子的生命来救回一列车乘客的故事。同时在其极其绝望之时，给予一位少女生命的希望的故事。生命的轮回，悲喜的交替，在一部时长仅32分钟的短片内得到淋漓尽致的体现。
影片伊始，父亲带着儿子拉多在火车旁走着。拉多用孩子特有的澄澈的眼神看向或悲或喜的人群。人生百态，或悲或喜，但在孩子眼中一切都显得很纯粹和美好。影片的另一条主线是戴红帽的少女的人生。她在影片开头与拉多相视而笑。活在小孩子眼中的她是简单而美好的。晚间，拉多与父亲约定好第二天去父亲工作的地方。父子俩穿过森林，本应是温馨的情景，但是色调却是清冷的。仿佛这一切是为了即将到来的悲剧蒙上阴影。列车提前到来，拉多被卷入操作箱。父亲若是选择拉下扳道，则意味着没有时间将拉多救出来。影片高潮阶段，我们看到的是在穿行的列车下方
对视，低头，眨眼，微笑，然后死掉，然后你觉得这儿只有你自己，觉得这就是真实的过活，但抑郁中回过脸来，尸体上盛开的小花竟那么磬人心脾。
这就是奥斯卡最佳短片《桥》，让人看时微笑揪心，过后也久久张嘴凝神。
影片中的桥吱呀作响，她即承载生活，又压迫生命。这就是残忍的能量守恒？因救与杀而摇摆痛苦的主角，在电影结尾因为导演而欣慰平衡，但抛开一车人，这种精神传递毕竟代价太大，得用扭曲的身体和脸做药引。我们每个人都得在心里掂量一下。
救人民于水火的耀眼光环被导演悄悄淡化，为的，就只是铺就一座精神之桥？！要是在中国，肯定当跑题问斩。
凄美壮烈的石碑底座之上，不是英雄，竟是一个经常满足、轻易感动的中年父亲，我真不知到该笑他伟大，还是恨他单纯。
除了这点，除了听不懂说啥子方言，一切都很完美。
SON：“看，那是北极星。看到它,是因为有人在想你”
FATHER:“谁在想你？”
S:“你…”
……
三十多分钟的片子，耐心地在午后看完。
电影的桥段也许称不上什么惊奇，很简单。离别的车站，挥手的人们，分手的情侣，等待的送别。
片子很短，却凝聚了亲、友、情众多元素。
当然，最难忘的镜头是列车驶过时透过车窗那父亲悲怆的面容。怎样的复杂与呼喊。火车隆隆的驶过，他的声音已然淹没。车窗外是声嘶力竭，车窗内是形形色色的人们赶赴旅途，各怀心事。
很多的改变时一瞬间的，一瞬间的失去，一瞬间的顿悟，一瞬间的决定，一瞬间的释然。
谁说时间是上好的良药，有时候它明明还没来得及让人去反映，就走远了。
结局，还好，是个明朗的镜头。与这午后的天气一般，淡淡阳光。
生命中的一秒钟，我们永远不知道下一秒是什么。
影片开头父亲在雪中凝视窗外，关于儿子的回忆涌上心头，父亲紧紧抱着儿子，像抱着一件即将逝去的珍宝，儿子依偎着父亲，看着月台上的人来人往，可能他不会了解这些人的悲欢离合，因为他还是个孩子，他眼中存留着天真。
儿子想要跟随父亲去桥上，“Lado，桥那边很冷。”“我们可以带热巧克力去喝。”
可就是因为命运的捉弄，父亲作出了人生中最残酷的决定，他毅然拉下了手闸，车上依然洋溢着温暖和爱意，而痛失爱子的父亲却在寒风中悲痛地哀号。
影片的结尾，受父亲感染的少女有了自己的家庭，父亲看着少女怀中的婴儿，嘴角露出了微笑，因为他知道天堂里的儿子此刻也在快乐地歌唱。
“桥”富有感染力！我们用一生来追寻答案
转载请注明网址: https://www.xiaomishouhou.com/a/10629.html
