1934-大路-（中）孙瑜浪漫的左翼电影，讲以金哥等六人为首的工人们修运兵路，最后被敌人（其实就是日本人）飞机扫射牺牲的故事。一开始是地平线上的夫妇带着还是婴儿的金哥逃荒，母亲死了，父亲继续走（摆脱农村）。几个镜头一转金哥长大变成筑路工，和哥们儿因为冲撞工头被开除，就说“到内地去修公路，不在他人统治下的都会里偷生”（批判都市），最后才开始正题即修建运兵路。修运兵路既是为了抗战，也是为了建设更广大的“内地”。但孙瑜作为第二代导演，在如何用电影联结个人与国家上仍不很成熟
看完孙瑜导演拍摄于1934年《大路》，总有一种影片似乎在某个层面上发生了断裂的观感。一百多分钟的时间容量中，《大路》组织了密度非常大的情节设计，从片头如同戏剧中楔子式的20年前的人物身世交待开始，到20年后一群年轻人在大城市遭遇失业危机，再到转战内地参加抗日的筑路工程队，然后又与破坏抗日的坏势力进行斗争，直至影片结束，剧烈的情节波动，使得这部电影看起来像是一部史诗大片的剧情梗概。影片通常刚建立一个矛盾冲突，马上又进入下一个故事漩涡，如此看来这原本应该是一个引人入胜的电影。然而，对于我个人而言，这部影片反而因其故事性太强破坏了其整体观感。与其快速行进的故事相比，反而是影片中那些停顿下来的，服务于影片情感的段落更能引起我的兴趣。比如一群年轻人闲暇之时，在饭铺中的嬉戏打闹的片段，导演在场面调度的层次感上表现出卓越的手法。从一开始喜剧的氛围过渡到由黎莉莉饰演的角色演唱凤阳花鼓的感伤情绪，而后家园罹难的资料片叠印入画，爱国抗战的情绪顺遂而出。这一系列情绪的流转自然生动。
而那个著名的“洗澡”段落
《大路》由被称为“银幕诗人”的孙瑜摄制，1934年上映，作为左翼进步电影代表作之一，无疑其历史地位和成就在中国影史上都不可代替。有声片探索初期，影片声音多以歌曲的形式出现，《大路》作为配音片，也很好印证了这一点，音乐方面由聂耳制作，全片声音主体是四段歌唱部分，但也有非叙事音效（声音有点俏皮），对应叙事同时也增强了影片表现力和感染力。
《大路》不同于以往反映社会现实的电影，它直接发出了抗日救国的大声疾呼。国难当头，电影人以电影作为武器，向全社会发出“救国”的呼喊
1.脚的转场（省略性的时间过度）和拖着他们的脚进监狱。巴拉兹 贝拉的《电影美学》中提到的一部电影《回国》（不知道这个片名有没有误...）也是运用此内有力的表现方式。一群人回国的路上，脚踩在沙漠上，此处镜头只表现穿着草鞋的脚在沙漠上行走，接着是光脚走在大路上.....镜头不直接表现几个国家地域的越过，没有环境的介绍。就单单凭一双脚就能表现大时间的流逝。
2.电影作为一种独立的艺术，不仅在画面上下功夫，声音也如此。声音出现音乐，音效，对白时，还没有成为一门艺术
“他们死了。”
“不!他们还活着。”
终于看到一部与往日的价值观不同的电影，虽然依旧是悲剧，但它从始至终贯穿着主角们的信念与希望。
这部穿插着音乐的默片在我看来算是当年的宏伟巨制了，影片拍摄于1934年，由于1931年的九一八事变和1932年的“一二八”事变，已然把整个中华民族逼到了生死存亡的危险关头。这一时期问世的新兴电影作品，无论是在社会思考亦或是艺术表现上均日渐成熟。《大路》中也涉及到了一些战争的镜头，虽然为数不多，但也能够体现出战争对于人民的残害。
这个故事一共有八个主角
《大路》一联华影业公司1934年摄制,1935年上映,孙瑜编导这是一部无声对白、配音歌唱的影片,总体仍属于无声片范畴。
主题：
影片通过一群热血青年修筑通往抗日前线公路的故事,生动反映出全国人民要求团结抗日的愿望。《大路》)的片名是象征性的,它是中华民族团结奋斗、不惧艰险、勇往直前的象征。
人物形象：
《大路》以塑造群体形象为主,筑路工人的事业就是爱国救亡的事业
视听享受！大路----笔记
转载请注明网址: https://www.xiaomishouhou.com/a/32753.html
