可能是因为本片是一位画家的传记，画面自是漂亮。网站也做的好看。我还下过墙纸，用的仙鹤那张，用了好久。可惜孙美女戏份很少。但“老男孩”的画家扮相不错，都是老男人有味道。可惜即使涂了厚粉，老男孩痕迹依旧明显，少年时代应该叫小演员多演一会儿。我也知道那时初恋的戏份应该还是老的出来比较好，但是看着可以当孙mm的老男人回头含情脉脉地望着美女的镜头，唉，就是不和谐。
我觉得可以把这片子当爱情片看了，先后出现了七个女子都和画家发生故事。
画家在年轻时邂逅了他的初恋，身份地位的悬殊让他不能有非分之想。最后能为那个女人做的就是按照她的遗愿给她画画。隔着垂帘，能做的也就是用画笔去告别。看着白鹤带着灵魂仙去，这是本片最凄凉的场景了。
也许画家就是感情丰富的动物。从来不为画题词的他，为喜欢的青楼女子提“梅花一生不卖香”；惹得女子一生都为其所思。从来不为画署名的他，为侍童作画留名；累得小子一辈子都守着画，失去了发大财的机会。从来没有穿过韩服的他，为貌似初恋女子的青楼女子打整得规规矩矩滴酒不沾
7.6
还不错 试想这个人的一生该怎么描画 里面有诸多问号执掌 经历的时代也是一会儿这样一会儿那样 我想他很早就已经放下 一如最后他钻入火窑里一样 他知道自己要做什么 他始终是笃定的
# 若画时纸破会是怎样光景 会否更上一层楼？
# 蓝的存在是为了让青胜出 而后 每一点青便是后来的蓝 为了后来不断茁壮涌出的青 如此往复 就是良性的循环
这部电影中我认为非常有趣的有以下几点
1、 热情。论乔托的时候，现代美术史家贝伦森说：“绘画之有热情之流露，生活的自白，与神明之皈依者，自乔托始”。在张承业身上也是充盈着一种热情的，热情由他诉诸笔端，迸发出强大张力。在艺术史中，多称作激情，激情成就绘画的生命力，也能够成就艺术家的理想。
2、 仪式感。影片中有大量充满仪式感的场面，绘画的仪式感、品茶的仪式感等等。每一次谈到对绘画的理解的时候都是在一个极有仪式感的地方，而仪式感是可以引起人重视的东西。
3、 角色设定
生命宛如天上的浮云
一个画家的一生，尤如一朵浮云
精致的白色陶瓷，纯净通透，画着一叶孤舟，一位老人，仰头屹立。
简洁的画面，悠远的意境，中国水墨画的韵致，无声无息的表现出来。
影片无疑像一首流淌的诗，画面的处理美不胜收。
喜欢国画淡淡的风骨，就像画家的一生，颠沛流离，孑然一生，却活出“真”的人生境界。
大碗喝酒，豪放不羁；却细腻到，找遍尸横遍野的刑场，只为了心仪歌妓的尸骨；甚至翻墙，只身到被封恩师家补画，以明心志。
真性情的人，是不需要太多的旁白的，如同他手中的笔，只要饱含墨汁，就是能给你一个完美的现实和想像力结合的世界，让你见之忘利，品之忘俗；
顿悟，就是用心去感受，
意境，存在于画面之中，却超脱于画面之外，
让你的心灵与之共鸣，画的魅力，笔墨的深情。
小时候练过几年的画，走出校门后再也没有摸过笔，内心仿佛有些恐惧，总觉得自己走得太远太远，再没有那种澄静的心境，笔下的那些是有灵魂的，只有真实，唯有真实，才能更博大，才能跳跃过内心的狭隘和自私；
可青春的印记，那些画板记录下的岁月
醉画仙：近乎完美的传记片 东方美学的水墨史诗
转载请注明网址: https://www.xiaomishouhou.com/a/59754.html
